Fils d’une haute personnalité, qu’est-ce qui explique votre présence dans le cinéma ?

Je suis certes le fils du Premier ministre Achi Patrick. Mais ma profession cinématographique est naturellement distincte de ses activités et de la vie familiale. C’est une personnalité publique et moi dans la discrétion ( Rires). J’ai toujours rêvé du cinéma.

Le 7e art est-il un héritage familial pour vous ?

Mon père est un grand féru du 7e art. Il est un inconditionnel de l’acteur et producteur américain Denzel Washington. Il apprécie les films. Moi, j’aime le cinéma depuis ma tendre enfance. Ma mère et mon père ont toujours été attirés vers les arts. Ils sont encrés dans la culture. Mes frères et sœurs ont embrassé d’autres carrières. Peut-être que je suis celui qui a la chance de se lancer dans le cinéma. J’étais passionné depuis les États-Unis où je vivais jusqu’à l’âge de 7 ans. Ensuite, je suis rentré au pays. Étant aux USA, ma mère, mes cousins vivaient une passion dans les salles de cinéma. Cela m’a beaucoup bercé au point que j’ai demandé à mes parents de m’acheter une caméra à l’âge de 12 ans. Après les études secondaires, j’ai dit à mon père que je voulais aller à Hollywood (Ndlr: Aux États-Unis) pour faire du cinéma. Si sûr, il m’a encouragé en disant qu’il me laisse faire et voir. Étant enfant je campais l’acteur et parfois le réalisateur avec mes soeurs, mes cousins et mes camarades d’école que je faisais venir à la maison. On jouait à tour de rôle. 

A quand votre première réalisation ?

Je n’ai pas le nom exact du premier film. J’ai commencé l’école de cinéma à Los Angeles entre les années 2011 et 2012. J’ai réalisé le film de mi-parcours en 2e année. 

Comment avez-vous pressenti la réalisation du film Méa culpa ?

C’est une émotion de circonstance extraordinaire. Du fait que j’ai bossé sur des projets qui m’ont permis de connaitre différentes personnes. Avec qui j’ai bâti le projet né des réflexions du producteur Charles Landry Agbadou, mon associé. On avait bossé sur un projet au préalable avant de mettre en place notre structure African Impact Movies. Je suis un éternel insatisfait quand je regarde mes œuvres. Je cherche toujours la perfection jusqu’à la dernière minute. Je veux dire qu’aucune œuvre humaine n’est parfaite. Il faut laisser les autres vous faire des critiques pour apprécier le film à sa juste valeur.

Malgré le difficile financement des projets cinématographiques, vous avez pu atteindre votre objectif. Comment avez-vous procédé ?

A l’initial, nous sommes partis sur fond propre. Nous avons bossé avec des structures de la place. Étant dans le milieu, nous avons eu des personnes qui ont convergé vers nous pour accompagner notre projet. Nous sommes reconnaissants de la chaîne NCI qui a cru en notre projet. 

Peut-on affirmer que les acteurs du cinéma vivent-ils de leur art ?

Le dire serait un mensonge actuellement. Le cinéma paie. Mais dire qu’il permet aux acteurs de vivre pleinement n’est pas pour aujourd’hui. Nous sommes en train de chercher à faire en sorte que le cinéma soit le gagne-pain de tous les acteurs. Comme tout entrepreneur, nous voulons que notre passion soit notre gagne-pain. Nous faisons aussi d’autres choses pour joindre les deux bouts. 

Beaucoup de projets vous passent-ils par la tête ?

Nous avons l’ambition de faire des films américains. Nous avons besoin de quelques expériences pour arriver à nos fins. L’école du cinéma est comme celle de la vie. On apprend tous les jours. Il ne faut pas se précipiter. Nous préparons un film intitulé « Les terreurs du terroir ». Je peux vous dire que ce film réserve beaucoup de surprises. C’est encore une idée de Landry Agbadou. C’est une série d’anthologie. Affaire à suivre.  

Comment arrivez-vous à impacter les cinéphiles ?

Nous traitons des sujets non apparents. Nous engageons notre public à suivre des thèmes qui évoquant nos mœurs, nos us et coutumes. On parle des légendes comme Mami Watta, Dame aux sabots et aux autres. Nous suscitons des intérêts de faire des productions d’envergure. 

Les Ivoiriens vous suivent, que pouvez-vous leur promettre?

J’espère à mon humble niveau de permettre à tout Ivoirien de voir et d’apprécier la beauté de son histoire. La Côte d’Ivoire possède beaucoup de richesses culturelles. J’espère pouvoir réaliser des films qui permettent à tout Ivoirien de valoriser son pays. Je compte apporter ma pierre à l’édification du pays. 

Source: Opéra news

C’est le dernier nommé qui nous intéresse aujourd’hui. Cet orchestre n’a rien à envier à ses « frères ».

Au pays Akyé, c’est chacun son orchestre. Et donc, quoi de plus normal que la ville d’Afféry se dote de plus, d’un groupe musical ?

Eh bien, le Lélé Feelings Orchestra en est un. Il est d’Afféry. Porté sur les fonts baptismaux en 2006, ce jeune groupe tire son épingle du jeu dans cette belle panoplie que nous offre la culture Akyé.

L’orchestre a à son actif, plus d’une centaine de spectacles donnés à travers le pays Akyé et dans plusieurs villes du pays. Le Lélé Feelings Orchestra a accompagné instrumentalement les plus grands et célèbres leads vocaux de la musique Akyé : ATSE Hilarion, SEKA Marius, Apichèkè, le doyen YAPO Émile…

Ce groupe est un condensé de chanteurs reconnus pour leur compétence. On a ainsi connu et apprécié le Souverain Carlos, Rameaux, Bilasco, Abenan Yapo, Anon constant, Linda Géraldine, pour ne citer que ceux-là.

Sans oublier les instrumentistes comme le soliste Franck Diby, le virtuose du clavier Ange Wilfried, Issa Aladari Djimi, le bassiste Anasta et ses petits batteurs N’Tamon Joel et Jumeau.

Il a sorti plusieurs albums qui ont égayé les férus de musique. Le slogan de l’orchestre c’est : « Lélé Orchestra, toujours une touche en plus! ».

A coté de ses prestations sur scènes, Lélé Feelings Orchestra, c’est aussi du social. Des dons de kits alimentaires, des tee-shirts personnalisés et du numéraire à l’endroit de son personnel sont monnaie courante.

En 2007, le Lélé Feelings Orchestra a été élu par les mélomanes, « meilleur groupe musical Akyé ».

La musique Akyé a encore de beaux jours devant elle et n’a pas encore fini de nous gratifier de belles sonorités.

Patrick Russel

« Ahiwo » signifie en Akyé : « souvenons-nous », renforcé par International pour affirmer l’universalité de sa musique, nous donnera de vivre encore d’intenses années de joie et de bonheur.

Ce sympathique peuple, sous-groupe du grand groupe Akan est reconnu pour son amour pour la musique ; et non pas n’importe laquelle !

Les Akyé adorent le live, comme nos frères Congolais de l’Afrique centrale. Et c’est peu dire !

La Petite Merveille venue d’Afféry

Certes Ahiwô Orchestra n’est pas le seul groupe musical de la région, mais cet orchestre est le plus emblématique. Crée en 1995 sur les cendres du défunt « Les Rossignols d’Ananguié », Ahiwô Orchestra a rapidement conquis les cœurs des mélomanes Akyé puis de tous les ivoiriens. Atsé Hilarion, le lead vocal (en son temps) et ses amis diffusent de l’«akô » ou de l’«ayô», deux musiques populaires du peuple Akyé. 

Bootsé par l’aura de Yapi Zimbabwé, originaire d’Afféry, sa renommée a vite dépassé les frontières Affériennes, de la Mé et même de la Cote d’Ivoire. L’orchestre est devenu Ahiwô International, en 2003.

Cet orchestre est un bel exemple d’excellence et de constance, comme on en voit rarement dans le milieu. Le groupe a produit de grands artistes qui évoluent dans divers orchestres de la place.

Ahiwô International est aussi très prolifique en production discographique.

Les poulains de Yapi Zimbabwé ont « accouché » d’innombrables albums dont on pourrait citer pêle-mêle « Espoir », sorti en Mai 1998, « Persévérance » (Décembre 1998), « Paris 2000 » (en Décembre 99), « Union », en Mars 2000, « Sensation » (Décembre 2000), « Tour de contrôle », en Décembre 2001, « Arc-en-ciel » (Décembre 2002. Le premier best of du groupe baptisé « Ebié sin bin » est sorti dans les bacs en Avril 2003. Puis ont suivi les livres sonores « Extase », en Novembre 2004, « Ouragan », en Novembre 2005, etc.  Tous des tubes ventilés à travers le monde entier.

Ce qui a valu au groupe de parcourir plusieurs scènes ici en Cote d’Ivoire comme à l’extérieur (en France, en particulier).  Sa scène préférée au niveau national est « Le Maquis du Château », situé à Abobo-Avocatier.

Avec Ahiwô International, la Légende continue…

Patrick Russel

Monsieur Jean-Erick Ambeu, vous êtes le Commissaire Général du N’Dabo Bognan Festival. Voici 3 ans qu’on a plus de nouvelles de cet évènement, un rendez-vous pourtant très attendu des Affériens. Qu’est-ce qui se passe ?

Jean-Erick Ambeu : Effectivement, cela fait 3 ans que le festival n’a pas eu lieu. Il n‘y a plus eu d’édition en 2019, 2020 et 2021.

En 2019, j’ai été approché par les organisateurs du FESTAKYÉ qui devait avoir lieu à Afféry à la même date que le N’Dabo festival et comme le FESTAKYÉ était itinérant il fallait permettre que cela se fasse. Il nous a fallu donc sacrifier le N’Dabo pour une année pour l’intérêt commun. 

Ah bon !

Jean-Erick Ambeu : Eh oui ! Ensuite, et malheureusement pour raison des raisons liées au COVID en 2020, aucune manifestation ne s’est tenue sur le territoire ivoirien ; donc pas de N’Dabo festival !

Enfin, en 2021 nous n’avons pas eu l’autorisation de l’organiser. Et pire encore, sans explications véritables, nos partenaires à part une société de téléphonie de la place, ont désisté au dernier moment. Voici les multiples raisons qui nous ont empêché de tenir notre rendez-vous annuel avec le N’Dabo Festival.

Pensez-vous avoir les capacités nécessaires pour revenir au-devant de la scène après cette longue période de latence ? Et pourquoi les Affériens devaient vous vous faire confiance ?

Jean-Erick Ambeu : Apres avoir fait 7 éditions, je pense que la question ne se pose plus. La 8^ème édition aura lieu en Août 2022. Nous avons déjà commencé les consultations et autres démarches.  

Vous savez, nous avons le devoir de le faire et de réussir. Cela s’impose à nous, sachant que la perfection n’est pas de ce monde. Je pense à toutes ces personnes qui s’activent nuit et jour pour voir mourir le festival. Nous sommes conscients des difficultés et nous les surmonterons pour une 8^ème édition exceptionnelle.

Alors, que leur réservez-vous pour la 8^ème édition ? À quoi le nouveau venu doit-il s’attendre par exemple ? 

Jean-Erick Ambeu : Vous aurez une très grosse innovation pour cette édition avec une compétition inter-quartiers. Il y aura un mini Variétoscope, du karaoké et une journée du festival sur l’axe Akpoya et le retour du carnaval.

N’Dabo fait référence à une colline très populaire dans la région, il me semble. Pourquoi le choix de cette merveille naturelle comme homonyme du festival ?

Jean-Erick Ambeu : Il fallait un noyau, un élément culturel et propre à Afféry. 

La vénération du mont N’Dabo était très importante chez nous. Et cette vénération tendait à disparaître. Il fallait lui redonner sa valeur et valoriser nous us et coutumes.

Comment vous est née l’idée d’une telle manifestation et pourquoi Afféry ?

Jean-Erick Ambeu : La culture Akyé est très riche. Particulièrement, celle d’Afféry mon village où se trouve la première école de la région.

Il fallait redonner à la culture sa vraie place, valoriser nos cultures, revenir à nos traditions et surtout retrouver notre identité culturelle.

J’ai participé à 3 éditions du Popo carnaval de Bonoua et à une édition du Festi-carnaval de Daoukro. J’ai vu et j’ai compris qu’il était très important de savoir d’où on vient.

Le N’Dabo Bognan Festival, c’est combien de festivaliers en moyenne et ses différentes articulations ?

Jean-Erick Ambeu : C’est une question difficile à répondre, mais j’estime le nombre des participants à une moyenne de 300 à 500 festivaliers par jour sur 1 semaine.

Parlant des articulations, au N’Dabo Bognan Festival on vous propose des danses traditionnelles, sacrifices et visites du mont N’Dabo, des concours de beauté hommes et femmes qu’on appelle chez nous « Singbo chigbô » ; il y a aussi des contes, des jeux traditionnels, des conférences et projections, concours culinaire mixte, course de vélo et mini marathon.

A côté de cela, on propose un carnaval avec fanfare une procession dans la ville, des rencontres sportives, des prestations d’artistes. Chaque soir durant le festival il y a des sketchs et une ambiance au village N’Dabo.

Et pour respecter la tradition du live des Akyé, nous clôturons toujours avec un orchestre.  

Comment comptez-vous vous y prendre pour pérenniser le N’Dabo Bognan Festival ?

Jean-Erick Ambeu : Nous y travaillons mais si la volonté des autorités coutumières et administratives ne suit pas sera très difficile.

Avez-vous des partenariats avec d’autres festivals nationaux ou internationaux ?

Jean-Erick Ambeu : Bien sûr ! Nous collaborons bien avec le plus représentatif et le plus grand festival régional de la Mé, Bal poussière « Vœu LŒÙ « . 

J’imagine que pour une telle activité, vous bénéficiez de l’appui de la Mairie. Quels sont vos accompagnements (Mairie ou Conseil régional). 

Jean-Erick Ambeu : Lors des 3 premières éditions oui. Le Conseil régional nous a appuyés. On peut citer entre autres monsieur Assoi Yapoga Allé Mathias (de 2015 à 2018). 

Vous êtes aussi le président de l’ONG N’Dabo. Parlez-nous en en grande ligne. 

Jean-Erick Ambeu : L’ONG N’Dabo Valeurs Traditionnelles, Identité Culturelle œuvre dans le domaine de la culture, l’agriculture et l’alphabétisation.

interview réalisée par

Patrick Russel

Leur leitmotiv : créer quelque chose de noble à partir de rien. Lahcen Iwi et Ernest Nkwocha travaillent donc ces vieux pneus qu’ils modèlent, façonnent pour leur donner les formes qu’ils veulent. Après qu’ils les aient récupérer à la ferraille ou dans les rues marocaines et nigérianes.

Dans sa résidence d’artiste, à Marrakech (Maroc), Lahcen Iwi et à Lagos, pour Ernest Nkwocha, nos deux créateurs laissent libre-cours à leurs émotions créatrices.

Lahcen Iwi et Ernest Nkwocha transforment les pneus usagés en forme bleu fonte. On peut ainsi apprécier leurs différentes créations sous forme d’animaux sauvages divers tels des licornes, dragons, chevaux, des chimpanzés, crocodiles, buffles, gorilles, lions, etc.

Par leur esprit créatif, nos deux artistes nous débarrassent ainsi d’éléments pollueurs. Tout le monde sait les effets nocifs de ces pneus usés dans la nature. C’est pas moins de deux semaines à 2 mois qu’ils consacrent à leurs différentes créations.

Du pur recyclage, serait-on tenté de dire. Disons plutôt l’expression de l’Art dans ce qu’il a de plus beau. Ici, il s’agit d’art contemporain. Du vrai design !

Lahcen Iwi, lui, a déjà exposé à l’Institut du monde arabe à Paris et vendu plusieurs de ses créations en France. Lui et Ernest Nkwocha n’ont qu’une seule envie : être des modèles pour les générations futures.

Félicitations à tous les deux !

Patrick Russel